Балет : о чем лучше не знать
Здесь вы найдете ответы на большое количество вопросов, которые интересуют многих людей: развенчание мифов о балете, интересные и захватывающие факты, а также узнаете всю правду о том, что действительно существует в балетном творчестве...
Балет наизнанку
Факты и мифы о балете
Это удивительно интересно!
Знаете ли вы, что некоторые танцоры балета используют фен для подготовки пуантов? И что пуанты прима-балерины могут выдержать только половину выступления? Балет часто описывается как изящный, женственный и деликатный вид искусства. Но в реальности, в непонятном мире балета, все совсем не так, как мы себе представляем.
Любопытные факты
1. Возникает балет в 15-м веке в солнечной Италии, а само слово балет восходит к итальянскому «ballo», что означает «танец».
2. На пошив одной пачки для балерины уходит около 15 м тюля и несколько дней работы. Пачка была изобретена в 1839 году.
3. Самый популярный балет в мире - "Лебединое озеро".
4. Балерины должны быть худенькими и стройными, вес приблизительно не более 50 килограммов. Танцовщик за балет поднимает суммарно более тонны "живого" веса.
5. Пуанты долго не живут. За год танцовщицы изнашивают около трехсот пар. И это не предел. Анна Павлова за полтора года гастролей потратила 2000 пар пуант. Во время спектакля пуанты не живут более часа. Стоимость пуант начинается от 2200 рублей.
6. Самым большим оскорблением для артистов балета является веник, завернутый в газету и брошенный на сцену.
7. Артистов балета тренировать труднее, чем профессиональных спортсменов. Чтобы в совершенстве овладеть техникой балета, необходимо 20 часов занятий в неделю на протяжении 10 лет.
8. Танцовщики испытывают колоссальные физические нагрузки и более в четыре раза чаще обычных людей.
9. Россия - самая влиятельная балетная страна.
10. Самые известные русские балерины - Анна Павлова и Майя Плисецкая. Хотя мир балета знает много других не менее талантливых танцовщиц. Но в мире только эти два имени являются символом русской хореографии и непревзойденным эталоном. Танцовщики - Михаил Барышников и Николай Цискаридзе.
11. Как и в случае с пуантами, балетные пачки (женский балетный костюм), также изготавливают вручную. Опять же, если говорить о танцовщицах профессионального балета.
Прежде чем пошить пачку мастер снимает 18 мерок, 5 из которых будут нужны при создании юбки. Затем мастер приступает к работе. На производство одного костюма может уйти от 60 до 90 часов. Естественно, они, как и пуанты ручной работы, имеют достаточно высокую стоимость.
12. Многие прима-балерины (балерины, занимающие первое положение в театре) могут сделать до 32 фуэте подряд (вращение на одной ноге, при котором танцовщица, сгибая и разгибая колено второй ноги, делает быстрое хлещущее движение). Но это далеко не предел возможностей балерин. Например, в 1961 году британская балерина Делия Грей установила рекорд – 166 фуэте подряд. Этот рекорд не побит и по сей день.
2. На пошив одной пачки для балерины уходит около 15 м тюля и несколько дней работы. Пачка была изобретена в 1839 году.
3. Самый популярный балет в мире - "Лебединое озеро".
4. Балерины должны быть худенькими и стройными, вес приблизительно не более 50 килограммов. Танцовщик за балет поднимает суммарно более тонны "живого" веса.
5. Пуанты долго не живут. За год танцовщицы изнашивают около трехсот пар. И это не предел. Анна Павлова за полтора года гастролей потратила 2000 пар пуант. Во время спектакля пуанты не живут более часа. Стоимость пуант начинается от 2200 рублей.
6. Самым большим оскорблением для артистов балета является веник, завернутый в газету и брошенный на сцену.
7. Артистов балета тренировать труднее, чем профессиональных спортсменов. Чтобы в совершенстве овладеть техникой балета, необходимо 20 часов занятий в неделю на протяжении 10 лет.
8. Танцовщики испытывают колоссальные физические нагрузки и более в четыре раза чаще обычных людей.
9. Россия - самая влиятельная балетная страна.
10. Самые известные русские балерины - Анна Павлова и Майя Плисецкая. Хотя мир балета знает много других не менее талантливых танцовщиц. Но в мире только эти два имени являются символом русской хореографии и непревзойденным эталоном. Танцовщики - Михаил Барышников и Николай Цискаридзе.
11. Как и в случае с пуантами, балетные пачки (женский балетный костюм), также изготавливают вручную. Опять же, если говорить о танцовщицах профессионального балета.
Прежде чем пошить пачку мастер снимает 18 мерок, 5 из которых будут нужны при создании юбки. Затем мастер приступает к работе. На производство одного костюма может уйти от 60 до 90 часов. Естественно, они, как и пуанты ручной работы, имеют достаточно высокую стоимость.
12. Многие прима-балерины (балерины, занимающие первое положение в театре) могут сделать до 32 фуэте подряд (вращение на одной ноге, при котором танцовщица, сгибая и разгибая колено второй ноги, делает быстрое хлещущее движение). Но это далеко не предел возможностей балерин. Например, в 1961 году британская балерина Делия Грей установила рекорд – 166 фуэте подряд. Этот рекорд не побит и по сей день.
До 1681 года в балете танцевали только мужчины. Именно благодаря им появились выворотные положения ног и позиции рук, которые изначально использовались в фехтовании. Казалось бы, неудобный разворот стоп позволял сражающемуся легко поворачиваться в любую сторону.
- Мужчина, танцующий в балете, называется не балеро и не балерун, а артист балета. Исполнитель главных мужских ролей — это премьер (по аналогии с примой-балериной), а артист, выступающий в первой линии кордебалета, — корифей.
- Сначала все балетные партии танцевали мужчины, затем на сцене стали появляться женщины. В начале XIX века в моду вошел романтизм, балет обратился за вдохновением к фольклору, легендам, мифам и суевериям. Главными героинями становятся воздушные Сильфида и Жизель, танцовщицы, исполнявшие их роли, встают на пуанты и приобретают все большее значение. Мужчинам отводятся второстепенные роли.
- Зато в России танцоры-мужчины совершенствовались вместе с женщинами. В Петербург приглашались звезды балета из Франции и Италии, а к началу XX века в нашей стране появилась плеяда талантливых артистов, покоривших западную публику на Дягилевских сезонах. Например, Михаил Фокин, Николай Легат, Вацлав Нижинский. Мужчина снова оказался в центре балета.
Мифы о балете
1. Балерины танцуют с утра до вечера, у них нет никакой личной жизни. График артистов и впрямь изматывающий. Репетиции длятся по пять часов, за которые танцоры исполняют немало сложных прыжков. Но оказывается, что это стало для них уже нормой. Некоторые даже успевают по вечерам ходить потанцевать в клубы. В остальном же артисты живут, не особо отличаясь от остальных людей. Они общаются друг с другом, ходят в кино, заводят семьи.
2. В балете царит постоянная вражда, нередко в пуанты подсыпают стекла, подрезают пуанты, рвут пачки. На самом деле нельзя говорить, что во всех театрах царит такая обстановка. Очевидцы говорят, что в «Русском балете» присутствует доброжелательное отношение артистов друг к другу, вне зависимости от занимаемого положения или статуса. А сплетни и зависть - обычные человеческие качества. Они встречаются в любом коллективе.
3. У балерин редко бывают дети. Это неправда, балерины часто рожают, а порой и на пике карьеры. Но такая ситуация все же имеет отношение к современности. Например, Плисецкая говорила о том, что раньше балеринам не допускалось выбыть из творческой жизни хотя бы на год. Сегодня же ситуация изменилась - балерины успевают родить и быстро вернуться на сцену. Например, Светлана Захарова родила девочку и уже через два месяца вернулась в театр, сохранив великолепную форму. Говорят даже, что рождение ребенка придает танцу женщины новое, особое звучание. И яркий пример тому - Ульяна Лопаткина.
4. Балет оказывает плохое влияние на здоровье. Это, к сожалению, правда. Многие артисты жалуются на проблемы с позвоночником. Особенно это выражено у мужчин. Часто «летят» колени и голеностопный сустав, но это уже зависит от техники. Бывает, что артисты уходят со сцены из-за плохого здоровья еще до наступления пенсии.
5. В балете мало мужчин. С учетом того, как мало приходит мальчиков в балет, выпускается их еще меньше. Так что мужчины в этом искусстве действительно нарасхват.
6. Вечно больные ноги. Мозоли тоже привычное дело, но чаще всего их появление можно предотвратить профилактикой и подготовкой ног к репетициям. Пальцы ступней многие танцовщицы заклеивают пластырем, а внутрь пуант надевают специальные вкладыши, которые смягчают сцепку с полом и помогают чувствовать себя комфортнее в танце.
2. В балете царит постоянная вражда, нередко в пуанты подсыпают стекла, подрезают пуанты, рвут пачки. На самом деле нельзя говорить, что во всех театрах царит такая обстановка. Очевидцы говорят, что в «Русском балете» присутствует доброжелательное отношение артистов друг к другу, вне зависимости от занимаемого положения или статуса. А сплетни и зависть - обычные человеческие качества. Они встречаются в любом коллективе.
3. У балерин редко бывают дети. Это неправда, балерины часто рожают, а порой и на пике карьеры. Но такая ситуация все же имеет отношение к современности. Например, Плисецкая говорила о том, что раньше балеринам не допускалось выбыть из творческой жизни хотя бы на год. Сегодня же ситуация изменилась - балерины успевают родить и быстро вернуться на сцену. Например, Светлана Захарова родила девочку и уже через два месяца вернулась в театр, сохранив великолепную форму. Говорят даже, что рождение ребенка придает танцу женщины новое, особое звучание. И яркий пример тому - Ульяна Лопаткина.
4. Балет оказывает плохое влияние на здоровье. Это, к сожалению, правда. Многие артисты жалуются на проблемы с позвоночником. Особенно это выражено у мужчин. Часто «летят» колени и голеностопный сустав, но это уже зависит от техники. Бывает, что артисты уходят со сцены из-за плохого здоровья еще до наступления пенсии.
5. В балете мало мужчин. С учетом того, как мало приходит мальчиков в балет, выпускается их еще меньше. Так что мужчины в этом искусстве действительно нарасхват.
6. Вечно больные ноги. Мозоли тоже привычное дело, но чаще всего их появление можно предотвратить профилактикой и подготовкой ног к репетициям. Пальцы ступней многие танцовщицы заклеивают пластырем, а внутрь пуант надевают специальные вкладыши, которые смягчают сцепку с полом и помогают чувствовать себя комфортнее в танце.
7. Трудно пробиться, если не родился в столице. Для опровержения этого предположения в красноярском колледже есть сотни имен выпускников, которые работают по всему миру — танцуют или преподают. Успех в этом смысле — вещь относительная. Работа за границей не лучше и не хуже работы в красноярском театре оперы и балета. Все зависит от желаний и амбиций конкретного человека.
8. Пенсия артистов балета начинается в 35 лет. Действительно, официально на пенсию артист кордебалета выходит спустя 20 лет трудового стажа, а солист — спустя 15 лет. Но это не означает, что работа заканчивается. Многие продолжают танцевать, так как силы еще есть. Помимо этого, большинство артистов к завершению сольной карьеры получают заочно высшее образование педагога или хореографа. Это позволяет после ухода со сцены оставаться в профессии в качестве репетитора в театре или педагога в колледже. Кстати, теперь по окончании красноярского колледжа ребенок также получает диплом, по которому он может преподавать.
9. Балет не для мальчиков. А вот и нет: балет без них немыслим, существует столько прекрасных мужских балетных партий. Да и среди звёзд балета много тех, кем восхищается весь мир — Михаил Барышников, Рудольф Нуриев и Сергей Полунин.
10. Придется всегда сидеть на диете. Требований «90-60-90» в балетной сфере не существует. Тело просто должно быть пропорциональным: длинные ноги, тонкая талия. Легенды о том, что балерины едят только шпинат и листья салата, не раз опровергались представителями профессии разной величины. У балерин большие нагрузки, так что они легко теряют калории. Если танцор или танцовщица активные люди, если они стараются построить карьеру, то проблем с потерей калорий от съеденного гамбургера быть не должно.
8. Пенсия артистов балета начинается в 35 лет. Действительно, официально на пенсию артист кордебалета выходит спустя 20 лет трудового стажа, а солист — спустя 15 лет. Но это не означает, что работа заканчивается. Многие продолжают танцевать, так как силы еще есть. Помимо этого, большинство артистов к завершению сольной карьеры получают заочно высшее образование педагога или хореографа. Это позволяет после ухода со сцены оставаться в профессии в качестве репетитора в театре или педагога в колледже. Кстати, теперь по окончании красноярского колледжа ребенок также получает диплом, по которому он может преподавать.
9. Балет не для мальчиков. А вот и нет: балет без них немыслим, существует столько прекрасных мужских балетных партий. Да и среди звёзд балета много тех, кем восхищается весь мир — Михаил Барышников, Рудольф Нуриев и Сергей Полунин.
10. Придется всегда сидеть на диете. Требований «90-60-90» в балетной сфере не существует. Тело просто должно быть пропорциональным: длинные ноги, тонкая талия. Легенды о том, что балерины едят только шпинат и листья салата, не раз опровергались представителями профессии разной величины. У балерин большие нагрузки, так что они легко теряют калории. Если танцор или танцовщица активные люди, если они стараются построить карьеру, то проблем с потерей калорий от съеденного гамбургера быть не должно.
